Os Jovens Titãs em Ação! Nos Cinemas

Comédia animada da Warner Bros. Os Jovens Titãs em Ação! Nos Cinemas (Teen Titans Go! To The Movies, Estados Unidos, 2018) de Aaron Horvath e Peter Rida Michail, traz em longa metragem a série que acompanha a vida dos adolescentes super-heróis que querem ser estrelas de cinema, tal qual os demais super heróis e consegue divertir com piadas inteligentes, abrangendo especialmente o Universo da DC Comics.

Robin, Ciborgue, Estelar, Ravena e Mutano são os Jovens Titãs. Ao perceberem que todos os super-heróis estão estrelando filmes, eles decidem se mobilizar para também ter espaço nas telonas. O líder do grupo, Robin, está determinado a ser visto como um astro e com ideias malucas e até uma canção eles partem em busca de um diretor de Hollywood, mas acabam sendo enganados por um supervilão.

Para que Robin tenha seu filme ele precisa ser adulto, sem músicas e sem piadas. Eles chegam a conclusão que o que falta aos Titãs é um arqui-inimigo, um vilão que os torne verdadeiramente heroicos. Se destaca no filme as diversas paródias, destacando-se as várias referências as histórias em quadrinhos.

Apesar do roteiro de Michael Jelenic e Aaron Horvath ser irreverente, prevalecendo o tom cômico auto-depreciativo com piadas infantis, embora muitas delas de duplo sentido, e até números musicais, o filme também tem seriedade, especialmente ao abordar o quanto uma obra pode ser poderosa na manipulação em massa, que é o intuito do vilão dessa animação e o fato de que não devemos ser o que os outros esperam que nós sejamos. Por fim, fica a mensagem sobre a amizade que deve prevalecer, e que junto com os parceiros, conseguimos nossos objetivos de uma forma melhor que seguir buscando eles sozinhos.

A dublagem do filme está muito boa. Com as vozes de Charles Emmanuel (Mutano), Eduardo Borgherth (Ciborgue), Luiza Palomanes (Estelar), Mariana Torres (Ravena), Manolo Rey (Robin) e Ricardo Schnetzer (Slade Wilson).Após os créditos, vale conferir a cena extra para os fãs da série animada Os Jovens Titãs que passou no Brasil entre 2003 e 2008.

P.S.: Curta metragem animado O Atraso da Batgirl, exibido antes de Jovens Titãs em Ação Nos Cinemas, é bobo ao mostrar a heroína aguardando o pai ir dormir para poder ajudar suas amigas a enfrentar mais um vilão.

Confira o trailer de Os Jovens Titãs em Ação! Nos Cinemas:

Escobar - A Traição

Baseado no livro Amando a Pablo, Odiando a Escobar, filme Escobar - A Traição (Loving Pablo, Espanha, 2017) de Fernando León de Aranoa narra a história da ascensão e queda do senhor do tráfico colombiano, Pablo Escobar Gaviria, fundador do cartel de Medellín, contada pela sua glamurosa amante Virgínia Vallejo, uma jornalista conhecida com o seu próprio programa de televisão.

A trama do filme inicia no começo dos anos 1980, quando a jornalista colombiana Virginia Vallejo (Penélope Cruz) começa um tumultuado caso de amor com Pablo Escobar (Javier Bardem) um dos maiores traficantes de cocaína para os Estados Unidos, o que faz com que governo de Ronald Reagan insista na criação de um tratado entre os dois países que permita que ele seja julgado em solo americano. Decidido a combater tal ideia, Escobar intensifica seu apoio nas periferias das metrópoles colombianas, se candidata e é eleito deputado federal.

A popular apresentadora de TV de início não se importa em como o amante consegue sua fortuna, apenas em como o dinheiro é empregado. asilada política nos Estados Unidos da América. Por mais que existam diversos filmes que narram a trajetória de Pablo Escobar, esse longa conseguiu prender a atenção pela forma como ele estabelece o espectador no contexto.

Chama a atenção o fato de Pablo valorizar a família, embora não goste de passar tanto tempo com ela, e ainda assim pratique adultério com diversas outras mulheres. Achei marcante algumas cenas pontuais, como quando ao som de Let It Snow de Michael Bublé, vemos um avião abarrotado de cocaína pousando em uma auto-estrada norte-americana. Noutra cena emblemática, vemos Pablo orientando seu filho a não usar drogas, Há também a cena quando ele tenta sair da prisão com sua filha para ir na sorveteria.

O filme entrega também momentos de tensão, como quando ele sai correndo pelado pelo meio do mato, durante um ataque ao acampamento de Escobar, e quando Vallejo é metralhada numa loja de penhores. E um aterrorizante relato de estupro coletivo, quando num jantar romântico, Escobar presenteia Valejo com uma arma. 

Brilhante e cheio de ação, o filme conta com a direção segura de Fernando León de Aranoa, premiado diretor espanhol, dá coesão ao longa. As atuações de Penélope Cruz e Javier Bardem também corroboram para o funcionamento da história. Achei que o personagem de Peter Sarsgaard poderia ter sido melhor aproveitado como o investigador americano.

Veja trailer de Escobar - A Traição:

5° Etapa do XIV CCO em Mulungu

Neste fim de semana de 24 a 26 de agosto de 2018, tive a honra de prestigiar a 5° Etapa do XIV Campeonato Cearense de Orientação e como 2ª etapa do V Circuito de Orientação Lagoa do Jirau (COLJ), organizada pelo Clube de Orientação Coqueiro e pelo Grupo Orientistas Lagoa do Jirau na cidade de Mulungu, na região do Maciço de Baturité.

Situada a 110km de Fortaleza, Mulungu apresenta um clima que gira em torno dos 20ºC o ano todo, devido a altitude do local que é de aproximadamente 800m acima do nível do mar. Conhecida como a terra da banana e ativamente participante da Rota do Café, com ênfase no museu do café no Sítio São Roque, a cidade é revestida por uma fauna típica de Mata Atlântica, repleta de pontos turísticos deslumbrantes como o Serrote da Prata, a Chapada do Lameirão que lhe permite uma das mais belas vistas do pôr-do-sol, a Igreja Matriz com seus 96 degraus, a Capela de Nossa Senhora de Fátima considerada umas das maiores capelas do mundo.

Foi oferecido acantonamento gratuito na Escola de Ensino Fundamental Hermenegildo Rocha Pontes, que ficava na Avenida principal da cidade e próximo do local de prova.

No sábado, foram disponibilizados guias locais para acompanharem os visitantes numa trilha pela região. À noite, uma feirinha movimentou a praça, proporcionando uma integração entre os moradores e atletas. Atuei nessa etapa como assistente de árbitro, no processo de formação de novos árbitros em nosso esporte. Fiquei orgulhoso com o resultado da Sara, minha sobrinha amada que conquistou mais uma vitória na Categoria DJuvN.

Segue vídeo de divulgação da 5° Etapa do Campeonato Cearense de Orientação, realizado pelos jovens atletas de Mulungu:

Trilha em Mulungu

A cidade de Mulungu foi invadida por orientistas nesse fim de semana, em função da 5ª etapa do Campeonato Cearense de Orientação. Na manhã deste sábado, alguns se encontraram na frente da igreja da praça matriz, para seguir numa trilha acompanhado por jovens guias da região, que se disponibilizaram a fazer esta cortesia.

Segue mais algumas fotos:

  

A Festa

Tragicomédia A Festa (The Party, Reino Unido, 2017) de Sally Potter, usa de um tom teatral para narrar uma fábula adulta da degradação humana em um grupo seleto, que entra em conflito por coisas relevantes e banais com a mesma naturalidade que são expostos pela película em preto e branco.

Para comemorar a nomeação para o cargo de Ministra da Saúde britânica, coroando um objetivo que ela perseguia há anos, esperançosamente, um trampolim para a liderança do partido, a recém-nomeada política da oposição britânica, Janet (Kristin Scott Thomas) convida os amigos íntimos para uma jantar em sua casa londrina.

É claro que, neste seleto e íntimo soirée, além do marido acadêmico abnegado de Bill-Janet (Timothy Spall), antigo professor de Yale e um grupo heterogêneo de amigos, escolhidos a dedo, foi convidado: Há April (Patricia Clarkson), a melhor amiga americana e amargamente cínica que tem as melhores falas do roteiro; seu improvável marido alemão, Gottfried (Bruno Ganz) que é quase um guru místico; há também Jinny (Emily Mortimer) e Martha (Cherry Jones); e, finalmente, Tom (Cillian Murphy), o banqueiro em seu terno impecável, que é um especulador financeiro que se sente desconfortável ao lado de tantos defensores de causas das minorias.

Seus amigos também têm suas revelações, como uma gravidez inesperada. Mas, é a surpresa revelada pelo marido de Janet, o intelectual Bill, que transforma completamente o evento, fazendo a festa logo se transformar em pesadelo. Inevitavelmente, antes que o jantar seja servido, o ambiente otimista se despedaçará, já que os segredos obscuros começam a ser revelados nesta superfície hostil. Sem dúvida, depois desta noite, as coisas nunca mais serão as mesmas.

Em 71 minutos (duração do longa), vemos os segredos sendo revelados, as hipocrisias vindo à tona e todos começam a se digladiar. Algo não muito diferente do período pré eleitoral que vivemos e nos fazem usarmos as redes sociais como palco de uma guerra sem vencedores, apenas derrotados.

Segue trailer de A Festa:

Na inauguração do comitê do Camilo Santana

Na noite deste 22 de agosto de 2018, estive no lançamento do comitê de campanha do governador Camilo Santana ali na Sebastião de Abreu.

Destaco as sonoras vaias direcionadas ao golpista candidato ao Senado do MDB, Eunício Oliveira, que esteve presente ao evento.

Durante o pronunciamento, Camilo não citou nenhuma vez os nomes de Ciro Gomes (PDT), candidato do PDT à Presidência da República, ou do ex-presidente Lula (PT), oficializado pelo PT como também candidato ao Palácio do Planalto. No público, algumas pessoas estampavam adesivos de apoio a Ciro, enquanto outras tinham, em mãos, máscaras do rosto do ex-presidente.

Shiatsu, Ventosa e Tuiná na SIPAT 2018

Na manhã desse 22 de agosto de 2018, fui sorteado a receber uma sessão de shiatsu, ventosa e tuiná, com a Dra. Ana Cecy, na programação da SIPAT 2018 do Instituto Agropolos. Nunca havia realizada uma massagem tão relaxante, então tive o privilégio de experimentar.

Shiatsu (transliteração do kanji1 japonês 指圧), um método terapêutico originado no Japão entre o final do século XIX e início do século XX1, tendo-se criado desde o princípio diferentes técnicas, ramos e estilos, que seguiram modificando-se quando o Shiatsu encontrou-se com outras culturas de cura por todo o mundo. A despeito das muitas diferenças entre suas várias escolas, o Shiatsu mantém sua característica básica, que é ser uma terapia corporal que utiliza pressões com os dedos ao longo do corpo (Em japonês, o vocábulo vem de Pressão="Atsu"+dedos="Shi"). O Shiatsu é praticado de forma profissional, mas também em ambiente familiar (amador).

A ventosaterapia é um tipo de tratamento natural no qual são usadas ventosas para melhorar a circulação sanguínea em um local do corpo. Para isso, as ventosas criam um efeito de vácuo, que suga a pele, resultando em um aumento do diâmetro dos vasos sanguíneo no exato local. Como resultado, existe uma maior oxigenação destes tecidos, permitindo a liberação de toxinas do sangue e do músculo com mais facilidade. Assim, este tratamento é muitas vezes usado no tratamento da celulite, pois o aumento da circulação de sangue pode reduzir o aspeto da casca pele de laranja. Além disso, a ventosaterapia é também muito usada como forma natural para combater a dor muscular, já que a diferença de pressão causada pelo vácuo desloca a pele do músculo e aumenta a quantidade de sangue, tendo uma ação relaxante.

O Tui Na emprega técnicas de massagem para estimular ou sedar os pontos dos meridianos do paciente, visando o equilíbrio do fluxo de energia por estes canais. É ensinado nas escolas de acupuntura como parte da capacitação dos alunos para o trabalho em medicina Oriental. Gostei das pedrinhas que são colocadas na orelha...

Niver Naomi e Stela

Na tarde desse domingo, estive com o Grupo de Relacionamento no aniversário da Naomi e da Stela, filhas do Everton e da Keila, no salão de festas do prédio onde eles moram.

O grupo de relacionamento esteve presente participando desse momento de celebração dessas princesas, que estavam vestidas de Luna. Foi um momento precioso!

Série B 2018: Fortaleza 2 x 1 Boa Esporte

Na tarde desse 18 de agosto de 2017, depois de deixar o Pedro Sahel na festa do pijama na casa da Ana Luiza, na Parquelândia, fui com a esposa e o caçula para a Arena Castelão torcer pelo Leão em mais uma vitória nesta Série B 2018, essa foi a 13º!, fazendo com que o Fortaleza somasse 43 pontos na classificação, permanecendo na liderança isolada da competição.

Não foi fácil vencer o lanterna da competição. Alyson do Boa Esporte, numa linda finalização abriu o marcador no início do segundo tempo, após um primeiro tempo de pressão tricolor, mas sem causar tanto perigo a meta mineira. Logo em seguida, com quatro minutos, Dodô cruzou na medida para Gustavo completar de cabeça para o fundo das redes. Pressionando, o Fortaleza só foi conquistar a virada aos 27 minutos do segundo tempo. Gustavo aproveitou um rebote e tentou dominar dentro da grande área, mas acabou derrubado por Rafael Jensen. Na cobrança do pênalti, Bruno Melo mandou com força, no meio do gol, para fechar a vitória dentro da Arena Castelão.

Veja os gols e melhores momentos da partida:


FICHA TÉCNICA
FORTALEZA 2 X 1 BOA ESPORTE

Local: Estádio Castelão, em Fortaleza (CE)
Data: 18 de agosto de 2018, sábado
Horário: 16h30 horas (Brasília)
Árbitro: Jean Pierre Goncalves Lima (CBF-RS)
Assistentes: Leirson Peng Martins (RS) e Lucio Beiersdorf Flor (RS)
Cartões amarelos: Bruno Tubarão e Hélder Maurílio (Boa Esporte); Éderson, Bruno Melo, Ligger, Felipe, Diego Jussani e Marcelo Boeck (Fortaleza).
Cartões vermelhos:

GOLS:
Fortaleza: Gustavo Henrique aos quatro e Bruno Melo aos 26 minutos do segundo tempo.
Boa Esporte: Alyson aos dois minutos do segundo tempo.

FORTALEZA: Marcelo Boeck; Tinga, Diego Jussani, Ligger e Bruno Melo; Nenê Bonilha, Felipe (Derley), Dodô e Marlon (Romarinho); Éderson (Gustavo Henrique) e Marcinho
Técnico: Rogério Ceni

BOA ESPORTE: Fabrício; Hélder Maurílio, Luan, Rafael Jensen e Jadson; Djavan, Cloves (PH), Alyson (Adauto), Bruno Tubarão e Daniel Cruz (Jarlesson Inácio); Douglas Baggio.
Técnico: Ney da Matta

O Protetor 2

Thriller de ação O Protetor 2 (The Equalizer 2, Estados Unidos, 2018) de Antoine Fuqua mostra a sequência dos feitos do justiceiro Robert McCall, vivido pelo carismático Denzel Washington, e já vistas no excelente O Protetor (The Equalizer, 2014) que mostrava a rotina de um agente aposentado que ajuda pessoas em perigo. 

Robert McCall (Denzel Washington) agora trabalha como motorista privado de aplicativo em Massachusetts, Estados Unidos. Ele segue ajudando pessoas simples que enfrentam dificuldades decorrentes de injustiças. Quando sua amiga Susan Plummer (Melissa Leo) é morta durante a investigação de um assassinato na Bélgica, ele decide encontrar seu antigo parceiro, Dave (Pedro Pascal), no intuito de encontrar pistas sobre o autor do crime.

Os dois primeiros atos do filme são muito bons, certamente méritos do roteirista Richard Wenk. O discurso social que o filme propõe é altamente relevante, ficando evidenciado nas situações vivenciadas pelos passageiros de McCall. No entanto, o terceiro ato, que ocorre numa cidade esvaziada, sob uma forte névoa é desnecessariamente longo e não condiz com a seriedade e realismo que o filme se propunha até então. Tivesse ficado apenas pelas ruas da cidade, no máximo livrando jovens das drogas, o filme teria sido mais impactante.

Acompanhe o trailer de O Protetor 2:

Christopher Robin – Um Reencontro Inesquecível

Emocionante e nostálgico Christopher Robin – Um Reencontro Inesquecível (Christopher Robin, Estados Unidos, 2018) de Marc Forster apresenta em tom de fábula, a turma do Ursinho Pooh em live action, numa simpática aventura além do Bosque dos Cem Acres, com preciosos ensinamentos sobre o que verdadeiramente vale à pena nesta vida.

Christopher Robin (Ewan McGregor) já não é mais aquele jovem garoto que adorava embarcar em aventuras ao lado de Ursinho Pooh e dos adoráveis animais no Bosque dos 100 Acres: Tigrão, Leitão, Ió, Kanga, Guru, Abel e Corujão. Agora crescido, depois de ter constituído família e ido até pra guerra, ele se tornou um homem de negócios numa empresa londrina nos anos 40. Sua ganância materialista em cortar gastos o afastou da esposa Evelyn (Hayley Atwell) e de sua filha Madeline (Bronte Carmichael), que está prestes a ser mandada para estudar em um internato, como seus pais fizeram quando ele tinha a mesma idade.

O roteiro de Alex Ross Perry é um tanto quanto melancólico e comovente. A trama se inicia usando do formato literário como pano de fundo para o que está sendo contado. O roteiro conduz a plateia a acreditar que Pooh e seus amigos são totalmente reais e precisam da ajuda do velho amigo Christopher Robin, que está sendo derrotado pelo trabalho árduo, não tempo para estar sequer com a família. Alguns diálogos parecem bobos, mas estão repletos de vida, como na cena em que Robin e Pooh estão num vagão de trem, e brincam do que você está vendo, ou quando Pooh questiona Robin acerca do valor de uma pasta e de um balão.

A filha de Christopher Robin encontra alguns desenhos e pertences de sua infância, que certamente o remetem a viagem de volta ao Bosque dos Cem Acres, para uma nova aventura de reencontro com a criança interior para enfim se tornar um adulto melhor. O filme dialoga tanto com adultos quanto crianças. Estou numa fase de vida, em que cobro bastante os estudos do meu filho, mas o filme serve de alerta para lembrar que as crianças precisam ter um espaço para brincar com liberdade.

Essa lembrança do passado nos mostra como é importante termos memória dos melhores momentos de nossa vida, que certamente são vividos na infância. O filme transita entre realidade e fantasia o tempo todo, sendo plenamente crível. A escolha de Foster para a direção foi acertada, especialmente pela marca do diretor em filmes como Em Busca da Terra do Nunca (Finding Neverland, 2004), Mais Estranho Que a Ficção (Stranger than Fiction, 2006) e O Caçador de Pipas (The Kite Runner, 2007)

Nesse filme, o design do Ursinho Pooh e seus amigos são uma combinação de suas versões animadas da Disney - quando eles eram animais falantes - e das histórias infantis criadas pelo escritor inglês Alan Alexander Milne, baseado nos brinquedos do filho. Aliás, após ver o filme, dá uma vontade enorme de aquirir as pelúcias dos personagens...

Vale destacar os transtornos mentais que a história aborda indiretamente. Pohh por exemplo sofre de transtorno alimentar, está sempre faminto à procura de mel. Já Tigrão tem claros sinais de Déficit de Atenção e Hiperatividade (TDAH). Percebemos que Leitão sofre de Ansiedade, Ió de Depressão e o coelho Abel de transtorno Obsessivo Compulsivo (TOC). O Corujão padece de transtorno de Personalidade Narcisista e Christopher Robin de Esquizofrenia. Todos temas relevantes, e doenças sérias e graves que carecem de atenção e cuidados médicos. Recomendado para todos os públicos.

Veja o trailer de Christopher Robin – Um Reencontro Inesquecível:

Vidas à Deriva

Drama romântico Vidas à Deriva (Adrift, Estados Unidos, 2018) de Baltasar Kormákur, é baseado no livro Red Sky in Mourning: The True Story of Love, Loss, and Survival at Sea, escrito por Tami Ashcraft, que conta uma bela história de sobrevivência da vida real.

A trama mostra como Tami Oldham (Shailene Woodley) e Richard Sharp (Sam Claflin) se conheceram em 1983, até iniciarem um relacionamento e receberem a proposta de velejarem cruzando o Pacífico num barco, até serem atingidos por uma terrível tempestade. Passada a tormenta, Tami se vê sozinha na embarcação em ruínas e tenta encontrar uma maneira de salvar a própria vida e a do parceiro.

A montagem do filme alternando entre os momentos trágicos após o incidente, com o período romântico anterior ao incidente, que narra o início do relacionamento do casal é adequada, e propicia desfrutarmos plenamente de tudo que a história tem a nos passar, evitando clichês do gênero. Mérito de John Gilbert, editor vencedor do Oscar por Até o Último Homem (Hawksaw Ridge, Austrália/EUA, 2016), de Mel Gibson.

O roteiro solta aqui e ali algumas pistas do plot twist final, mas que só são perceptíveis após a revelação no desfecho final, que emociona de forma inesperada. Fica parecendo os filmes adaptados das obras de Nicholas Sparks, que são feitos para o público chorar no final. Esse é mais natural e o choro mais sincero.

Shailene Woodley carrega o filme nas costas, não à toa está creditada também como produtora. Mais um filme que realça o empoderamento feminino. Sam Clafin está se especializando em fazer filmes que ele necessita de cuidados, como no excelente Como eu Era Antes de Você (Me Before You, 2016) de Thea Sharrock. Creio que a escolha dele fora acertada, até porque Miles Teller foi escalado para o papel de protagonista, ao lado de Shailene Woodley, mas desistiu e foi substituído por Sam Claflin. Teria sido o quinto filme em que Teller e Woodley trabalham juntos.

Confira o trailer de Vidas à Deriva:

Segunda visita a IBC para mapeamento do CCOS 2018

Neste 15 de agosto, fui novamente com o Aquino na IBC, finalizar o mapeamento da área para uma das etapas do CCOS 2018. O trabalho de desenho estava em avançado, de modo que refinamos o que fora desenhado e fizemos a parte que ainda não havíamos mapeado. Gosto muito do Campus Pedras e foi um prazer auxiliar o mapeador nas duas visitas de mapeamento.

Deus Não Está Morto: Uma Luz Na Escuridão

Terceiro filme cristão da franquia Deus Não Está Morto: Uma Luz Na Escuridão (God's Not Dead - A Light in the Darkness, 2018) de Michael Mason tem um roteiro consistente na abordagem de questões relacionadas a fé, em tempos de perseguição religiosa.

Quando a igreja de Saint James, pastoreada por Dave (David A.R. White), o mesmo do primeiro filme é incendiada, a universidade Hadleigh, onde o templo está inserido, usa a tragédia para tentar despejar a igreja do campus. A batalha logo se levanta entre a igreja e a comunidade, inclusive colocando o pastor contra um amigo seu de longa data e reitor da universidade Thomas Ellsworth () e a estudante Keaton (), membro do ministério da igreja, que está num momento de crise de sua fé cristã.

Dave recorre então a seu irmão, um advogado que se afastou da família na juventude, para tentar permanecer com a igreja em seu local. Assim, o filme mantém certa similaridade com seus antecessores Deus Não Está Morto (2014) e Deus Não Está Morto 2 (2016) ambos de Harold Cronk. Sendo que enquanto no primeiro vemos o embate da fé entre um professor ateu e um aluno cristão, no segundo vemos uma professora cristã sendo julgada por ter citado sua fé em sala de aula, e agora vemos um pastor perseguido. Ou seja, enquanto o primeiro ocorre numa sala de aula, o segundo num tribunal, este ganha as mídias, as ruas, sendo mais abrangente abordando acerca da divisão entre Estado e religião.

A mensagem principal da trama comprova mais uma vez a bondade e fidelidade de Deus. Em nossa vida, enfrentamos provas e tribulações, que podem ocorrer a qualquer momento. A frase mais marcante do filme: “Deus é bom o tempo todo, o tempo todo Deus é bom” está presente desde o início. A lição que fica é que o grande desafio do pastor era mostrar Jesus em suas atitudes e não em seus discursos. Só assim, poderemos ser luz na escuridão que vivemos. Recomendadíssimo!!!

Veja trailer de Deus Não Está Morto: Uma Luz Na Escuridão:

Confira também o clipe da versão traduzida da música tema do filme God's Not Dead, na voz de Fernandinho:

Dia dos pais 2018

Esse dia dos pais 2018, passei ao lado da família, brincando com as crianças na casa da sogra, num almoço que foi marcado pelos momentos de diversão de todos brincando de "Se Eu Fosse Pra Lua" e "Se Eu Fosse Pro Sol".

No fim do dia, ainda tivemos o privilégio de servir no Geração Futuro. Na foto acima, minha família surge no volante da minha vida.

Mapeando área para o CCOS 2018

Neste sábado, estive com o mapeador Marcelo Aquino, visitando uma das áreas de prova do CCOS 2018 (Campeonato Cearense de Orientação Sprint). Aquino fez um trabalho prévio de mapeamento e iniciamos os trabalhos de desenhar a área. Passamos 4 horas rondando no terreno e mais algumas no computador para desenhar o que vimos.

Dizem que ser Pai...

Neste 13 de agosto de 2018, aconteceu uma homenagem em referência ao dia dos pais no Instituto Agropolos do Ceará. A Comunicação organizou um game bem legal e os pais puderam interagir.

Tive o privilégio de recitar o texto abaixo, onde cito alguns dos pais do IAC.

Dizem que ser pai...
Ronald Nascimento

Dizem que pai sabe tudo

Disso eu não tenho plena certeza

Mas posso garantir contudo

Não se resume a botar comida na mesa

Dizem que ser pai é ser herói

Isso eu não posso garantir

Pois nosso coração corrói

Temos aqui o FRANCO pra admitir

  

Dizem que um bom pai tem sabedoria

Exige esforço e responsabilidade

Ouvi do LUIZ na Controladoria

Que ser pai requer cumplicidade

Dizem que ser pai é ser poeta

AFRAUDIZIO talvez até já escreveu

Mas eu vou ser caboeta

Essa habilidade pra muitos já prescreveu

Dizem que ser pai é ser provedor

Essa vem do fundo do baú

Pra muitos assunto constrangedor

Comigo concorda o amigo ESAÚ

Dizem que ser pai é ser justo

E que a justiça não desatina

Podem até me considerar vetusto

Mas MICARTON veste essa batina

Dizem que ser pai é ser corajoso

E disso eu não me engano

Mas todo pai é auspicioso

Concorda comigo o LUCIANO

Dizem que pai come quieto

Vocês hão de convir decerto

Como diz o prezado NETO

Pra ser pai tem que ser esperto

Dizem que ser pai é complicado

ALEXANDRE acha a maior diversão

pois sempre fui muito dedicado

Todo filho merece nossa atenção!

Dizem que pai só se tem um

Seu GILBERT há tempos já dizia

Que não basta um orgasmo comum

Pois pai mesmo é aquele que cria

Dizem que todo pai é um LEÃO

Embora adore receber um carinho

E quando se torna um panteão

Aí até o VOVÔ vira gatinho

Dizem que ser pai é algo divino

Essa é uma verdade sem igual

Pois não há pai nesse mundo suvino

Que se compare com o pai celestial

Meus amigos me despeço

Me perdoe se vc foi ou não citado

Sua paternidade eu enalteço

Com poema em verso inusitado

Megatubarão

Blockbuster de ação baseado no livro MEG: A Novel of Deep Terror, de Steve Alten, Megatubarão (The Meg, Estados Unidos, 2018) de Jon Turteltaub, apresenta uma aventura com Jason Statham enfrentando um tubarão pré histórico, com bons efeitos especiais, num filme produzido por Lorenzo di Bonaventura com foco no mercado oriental.

Na trama, a tripulação de um submarino do programa internacional de observação subaquática, fica presa dentro do local após ser atacada por uma criatura pré-histórica que se achava estar extinta, um tubarão de mais de 20 metros de comprimento, o Megalodon. Para salvá-los, um oceanógrafo chinês (Winston Chao) contrata Jonas Taylor (Jason Statham), um mergulhador especializado em resgates em água profundas que já encontrou com a criatura anteriormente. ele então se vê forçado a confrontar seus medos para salvar a tripulação, ficando frente a frente com o maior predador marinho que já existiu, na fossa mais profunda do Oceano Pacífico.

Após o resgate anterior, que acabara com vítimas, Taylor se via desacreditado e isolado do mundo. Agora, Jonas e um time de cientistas tentam achar uma forma de enfrentar a gigantesca criatura e impedí-la de deixar um rastro de sangue pelos oceanos. Com tensão e adrenalina o filme segue a cartilha de filmes do gênero, feitos para entreter.

Veja trailer de Megatubarão:

Ana e Vitória

Romance musical Ana e Vitória (Brasil, 2018) de Matheus Souza parece uma cinebiografia que narra o encontro de Ana Caetano e Vitória Falcão em uma festa no Rio de Janeiro, marcando o início da dupla que tem alcançado sucesso com suas canções repletas de poesias. Confesso que gostava mais da dupla antes de ver o filme, pois percebendo a má influência que elas transmitem pra uma geração de adolescentes, pois não acho elas sejam boas referências para serem admiradas.

As duas meninas que decidiram cantar juntas, precisam aprender a lidar com a fama, ao mesmo tempo que ainda estão tentando encontrar quem elas realmente são. São descobertas por um empresário carioca, o produtor Felipe Simas (Bruce Gomlevsky) e chegam rapidamente ao estrelato. Ana está em busca do amor de sua vida e Vitória em busca de um amor livre e sem amarras.

O filme não aborda as famílias das jovens, exceto numa cena em que desvalorizam totalmente a opinião que a mãe de Ana teria em relação ao seu comportamento. As origens em Araguaína, Tocantins e o tempo em que elas estudaram juntas são apenas citados pelo roteiro sem um aprofundamento necessário. Elas refletem exatamente o que as últimas gerações tem acompanhado nas novelas globais, sobre desamor, relacionamentos fúteis e sem compromisso, a prática do lesbianismo e uma vida de depravação sexual assustadora para jovens tão bonitas e talentosas.

Como atrizes, Ana e Vitória são excelentes cantoras. Fica perceptível o texto decorado, a fala ensaiada, as cenas não ocorrem de maneira natural. Parece que o objetivo do filme era expor a intimidade das garotas. Sinceramente, gostaria de vê-las num palco, não saber o que elas fazem num quarto de hotel... Ou quantos parceiros sexuais cada uma possui.

Os números musicais do filme estão irrepreensíveis, especialmente o lado fantástico que engloba novas tecnologias. Fica ao final do filme, a sensação que estamos diante de uma tela de celular, vendo clipes e imagens que não nos agregam nada de valor. Fiquei constrangido de levar meu filho de três anos para a sessão. Não recomendo.

Veja trailer de Ana e Vitória:

Trabalhando a favor da agricultura familiar

Na rotina do dia-a-dia de trabalho, às vezes somos interrompidos por momentos preciosos, onde vemos o resultado de nosso trabalho, repercutindo na agricultura familiar de nosso estado. Como foi nessa tarde, quando recebemos a visita do Cáritas Diocesana de Crateús, que realizou a XIV Feira da Agricultura Familiar em Crateús com o apoio do Instituto Agropolos.

Amália, a Secretária

Comédia colombiana Amália, a Secretária (Amalia, la Secretaria, Colômbia, 2017) de Andrés Burgos diverte com a simplicidade de apresentar a rotina de uma secretária executiva. Me lembrou um pouco o humor que há no drama colombiano Crônica do Fim do Mundo (Crónica del fin del mundo, 2012) de Mauricio Cuervo.

A trama apresenta Amália (Marcela Benjumea), uma secretária rigorosa e chata de uma pequena empresa de produtos elétricos, que vê sua vida monótona virar de pernas para o ar ao conhecer Lázaro (Enrique Carriazo), o novo responsável pela manutenção da empresa onde trabalha. Ela vive à procura de coisas que precisam de reparo só para passar o tempo com ele e, sem perceber, acaba se contagiando com o desembaraço do faz-tudo.

É incrível como a vida é feita de relacionamentos, e como eles moldam nossa personalidade. A secretária, mostrada em seu desolamento, isolada dos demais da empresa onde trabalha, com poucos contatos como o chefe Don Bernardo (Diego Leon Hoyos) que também se isola em seu escritório e pouco produz. É incrível a disponibilidade que as secretárias devem possuir, mesmo sem muitas vezes serem utilizadas, tornando a rotina quase um tédio.

Assim, o filme apresenta um certo olhar cômico e trágico na vida corporativa. O clima leve da película se deve ao trabalho de direção que conduz a película de forma agradável. O filme é recheado de cenas hilárias, como quando Amália chupa as balinhas reservadas aos clientes e devolve ao pote, para depois oferecer a bala àqueles de quem não nutre simpatia, e a cena de exercícios físicos no ambiente de trabalho, onde Amália se vê ao lado de Lázaro em poses desconfortáveis, usando os enquadramentos para fazer piada, ao invés do texto raso.

Visto no 28º Cine Ceará – Festival Ibero-Americano de Cinema

Veja trailer de Amália, a Secretária:

Eduardo Galeano Vagamundo

Documentário Eduardo Galeano Vagamundo (Brasil, 2018) de Felipe Nepomuceno teve sua première mundial na 28º edição do Cine Ceará, apresentando de forma intimista contos e relatos, além de uma entrevista de Eduardo Galeano, com título inspirado no livro de 1973 que reúne várias narrativas curtas do autor, que é um dos escritores e intelectuais mais importantes da América Latina.

Em 2010 Eduardo Galeano recebeu Felipe Nepomuceno em sua casa em Montevidéu para uma entrevista. Após a morte do escritor, amigos e leitores ao redor do mundo realizam uma homenagem com leituras de sua obra. Nasce um documentário, uma utopia. Um filme dos abraços para o maior contador de histórias da América Latina.

Amigos e profissionais do mundo artístico contam suas lembranças do escritor e jornalista uruguaio Eduardo Hughes Galeano, que faleceu em 2015. A trajetória de Galeano, autor do livro "As Veias Abertas da América Latina", foi fortemente marcada pelo seu desejo de conhecer o mundo sempre buscando estar em contato com as belezas da vida.

Cada conto e cada participação estão impregnados do estilo do autor, que revisita seus ancestrais mantendo sempre uma visão de estranhamento em relação às coisas da vida. O filme é quase um abraço fraterno de quem certamente é fã do escritor. Os textos, se alternam com imagens muito bem captadas que transmitem exatamente a ideia do que está sendo falado no conto ou no relato.
Assim o documentário é suave, talvez cansativo por ter cenas de simples contemplação, mas que propõe exatamente o que o estilo das narrativas do autor transmite.

Confira trailer de Eduardo Galeano Vagamundo:

Reunião do CODL pré AGE da Fecori

Na noite deste 6 de agosto de 2018, a diretoria do Clube de Orientação Desporto e Lazer esteve reunida no Hot Be Happy, para comer muita pizza tratar da pauta de assuntos que serão abordados na Assembleia Geral da Federação Cearense de Orientação, que ocorrerá em 8 de agosto.

Atualizamos entre si as últimas informações sobre o esporte e a atuação do Clube, estabelecendo um consenso entre a posição que assumiremos na reunião da Fecori.